古人写诗词考虑平仄吗「写诗的平仄押韵的技巧」

写诗的平仄押韵的技巧？

   平仄，其实就是讲的声韵，属于一句话中间的声韵，平仄相间，错落有致，读来就有抑扬顿挫的韵律感，当然也涉及到与下一句的配合，即律诗或绝句的上一句与下一句的相同位置，平仄声调应该刚好相反，上句此一二字是仄声，下句此一二字就用平声字。

   押韵，讲的是句子末尾，韵脚要相同。每句诗句末都押韵，这样的诗古人也写过，但流传的名诗很少。至于绝句，只要求一，二，四句末尾押韵，有的首句也可以不押韵。

前言

在老街文章的留言里，经常看到不少关于格律的争议，甚至有人说格律是近代人搞出来的东西，古人作诗是不搞什么平仄格律的，比如诗经、比如曹*短歌行、比如李白蜀道难....

其实老街以前写过关于格律诗诞生的一篇文章《十分钟说明白 学习诗词创作不可不知的格律诗进化过程》 。昨天又遇到了类似的问题，不妨再重复一遍，毕竟我的粉丝不多，那篇文章的阅读量也只有几千而已。老街今天再讲一遍，希望会有更多的朋友知道下面这个问题怎么回答。

这个问题是：古人写诗词考虑平仄吗？

一、先秦到魏晋时期的诗与歌

诗和词都是韵文，最早都是用来歌唱的，因此作者一定会考虑音韵的优美。2600余年前的春秋时期，咱们的老祖宗就开始研究“宫商角徵羽”。在《管子·地员篇》中，有采用数*算方法获得“宫、商、角、徵、羽”五个音的方法，这五音是中国古乐基本音阶。

大家都知道诗经的风雅颂中：《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐 ；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，这些诗都是入乐的歌曲。

还有荆轲刺秦的故事，荆轲将为燕太子丹往刺秦王，在易水饯行时，高渐离击筑，荆轲和而歌曰:

风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还!

诗与歌是密不可分的，因此古人一定会注意音韵之美。

秦朝以后，汉朝乐府诗是诗歌史上的另一座丰碑，到了曹*时期，他们使用乐府古题创作了不少诗篇，例如《短歌行》、《龟虽寿》等。

小结：截止到魏晋时期，并没有平仄的概念。

二、南北朝齐梁时期永明体诗人的四声、平仄理论

关于四声、平仄的观念是从南北朝才开始有的。在齐朝永明时期，以“竟陵八友”为代表的永明体诗人开始注意四声：平上去入。其中平就是平声，上去入就是仄声。

以氣類相推，文用宮商，平上去入為四聲，世呼為永明體。《南齐书》

后来的唐朝人特意记录了“宫、商、角、徵、羽”五个音与“平上去入”四声的关系：

宫商为平声，徵为上声，羽为去声，角为入声“（《文镜秘府论》引元兢语）

在齐梁以后，诗人开始注意四声与平仄的应用，沈约等人甚至搞出了作诗要注意的“八病”，“八病”之说完全基于四声与平仄理论，不过后人对于八病并不是完全认可。

南宋严羽《沧浪诗话·诗体》把八病一一列举了出来，他对于八病采取了否定的态度：

有四声，有八病(四声设于周颙，八病严于沉约，八病谓平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、旁纽、正纽之辨，作诗正不必拘此蔽法，不足据也 。

但是八病对于后来格律诗的形成起到了重要作用，例如“平头”就是格律诗上下联平仄相对的理念。《文镜秘府论》中讲解“平头”时，用了沈约批评的一个例子：

芳时淑气清，提壶台上倾。

两句诗的句式一样，都是平平中仄平，这在格律诗中是失对，五律的第一句是押韵的平平中仄平，下句就应该是仄仄仄平平。例如：

思君夜渐阑，载酒一相看。《冬夜载酒于乡馆寻崔使君善为》（隋末唐初·王绩）

如果下句是平平中仄平，那么上句就要是仄仄中平仄，例如

此地一为别，孤蓬*征。李白 《送友人》

小结：四声、平仄是南北朝时齐以后才出现的。

三、唐诗中的近体与古体

四声与平仄是南北朝齐梁时期才出现的理论，也就是说：

齐梁以前没有什么平仄，当然写诗也不考虑平仄。

在四声平仄出现以前都是古体诗。随着几代诗人的不断探讨，在初唐时期近体诗（格律诗）开始有了明确的规则，四种平仄相间的基本句式，按照对仗、黏连规则组合成了四种诗体。

格律诗在唐高宗时期被纳入了科举考试，举子们作诗时“平仄”有问题就出局了，当然是绝对不能有半点马虎的。

不过即使是在唐朝，也不是所有的诗都要考虑平仄，很多诗人喜欢写不讲究格律的古体诗，这类诗体只需要注意韵脚的平仄，其他的字都不需要注意。

例如李白《蜀道难》就是一首不用考虑平仄的古体诗。

噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！蚕丛及鱼凫，开国何茫然！尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连........

李白的《送友人》就是考虑平仄的格律诗：

青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬*征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

小结:格律诗讲究平仄，古体诗除了押韵外不讲究平仄

四、古体诗押韵与平仄

刚才说了古体诗只需要注意韵脚的平仄，但是有很多朋友并不了解这一点，因此错误的以为不遵守格律读起来“押韵”就是古体诗了，这是一个不小的误解。下面老街简单说说古体诗押韵要注意的3个方面。

1、不换韵的古体诗

古体诗要注意押韵符合要求即可，押韵的字要注意平仄，例如李白静夜思的韵脚都是平声：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

光、霜、乡，都是平声韵，第1句韵脚要求不严、平仄无所谓，但是2、4句的韵脚平仄一定要一致，例如这首静夜思，在第二句或者第四句出现仄声韵，就不是旧体诗了。如果有人写出这样的“旧体诗”，你可以断定作者是个彻头彻尾的门外汉。

注：在齐梁以前的古诗中，诗人也同样注意到了押韵时平仄的统一，例如古诗十九首中的《青青河畔草》，双数句都是押仄韵。

青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。

2、换韵的古体诗

古体诗还有换韵，但是要注意的是换韵至少要两句一组，也有三句一组、四句一组、多于四句一组的情况。要记住：每一组的韵，必须平仄相同。

例如下面白居易的《长恨歌》节选的一段，老街按照换韵的情况分成了五组，每一组的韵脚平仄都是一致的。

第一组 四句一组

天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

第二组：四句一组

春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。

第三组 四句一组

云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。

第四组 两句一组

承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

第五组 四句一组

*，三千宠爱在一身。金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

两句一组的，必须两句都押韵，平仄一致；四句一组的，一般第一句也押韵，2、4必须押韵，平仄一致；

3、句中字不需要注意平仄

古体诗的除了韵脚以外，不需要注意平仄。用不用律句是随意的，例如：

回眸一笑百媚生，平平仄仄仄仄平。不是律句。六宫粉黛无颜色，中平仄仄平平仄，是平起仄收的标准律句。

小结：古体诗押韵要讲究平仄

五、填词一定要注意平仄

所有的词都是有词谱的，唐宋时根据乐谱填词，后来乐谱遗失，改为依照词谱填词。填词一定要注意平仄，如果不按照词谱的平仄要求填词，那么出来的“产品”最多算是古体诗。

有人搞不清楚李白《蜀道难》和《菩萨蛮》的区别是什么，老街告诉您区别就是《菩萨蛮》“有谱”：多少字，如何押韵，平仄怎么规定，都是“有谱可依”。《蜀道难》是古体诗，平仄不要求，字数很随意，押韵也随意。

下面是李白《菩萨蛮》词谱：　双调四十四字，前后段各四句，换韵，两仄韵、两平韵。

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。⊙○◎●○○▲　⊙○◎●○○▲　◎●●○△　◎○⊙●△玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭更短亭。◎○○●▲ ◎●⊙○▲　⊙●●○○ ⊙○⊙●△

“○”标平声 。“●”标仄声 。“⊙”标应平可仄 。“◎”标应仄可平。“△”标平韵 。“▲”标仄韵。

小结：填词要讲究平仄

结束语

古人写诗词考虑平仄吗？

简单来说：齐梁以前的古人作诗不考虑平仄；齐梁以后的古人作诗分两种，作格律诗要注意平仄，作古体诗只需要注意韵脚的平仄即可。

另外，填词时一定要注意平仄，必须依照词谱的要求来填词，

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